EL ESFUERZO Y EL ÁNIMO.

LA DANZA: Cultura del Esfuerzo y el Placer.

El esfuerzo y el ánimo es un documental, protagonizado por la compañía de danza Béjart Ballet Lausanne, la cual le debe el nombre a su  gran maestro Maurice Béjart. Este documental es dirigido por Arantxa Aguirre. 

El Esfuerzo y el Ánimo es un documental sobre personas que luchan por alcanzar sus metas. En el documental se aprecian valores como la constancia, la voluntad y la capacidad de superación, que son los motores que ayudan a los protagonistas del documental a conseguir lo que cada uno se propone. 

La danza clásica es una de las disciplinas artísticas propia de las élites, a ella antes sólo podían acceder unos pocos. En la actualidad, esta modalidad artística está al alcance de casi todos. La danza recibe influencias de cada vez más gente, y lo mismo pasa al contrario, cada vez más personas reciben los efectos positivos del baile.

Este documental nos deja ver como la danza puede tener efectos educativos y terapéuticos, incluso. Al asistir a una escuela de danza se aprenden valores como la belleza estética, la disciplina, el compromiso; bases sobre las que poder evolucionar. Al acudir a esa escuela tienes que aceptar las normas de convivencia que en esta se ponen en juego. Se cruza un umbral, se accede a un entorno que te sujeta, que hace que dejes de lado ciertos roles para poder cruzar y adoptar otros nuevos.

A la academia de baile de la esquina no se apunta nadie obligado y mucho menos ya tienes que pasar los procesos de selección de una compañía. El que acude a estos espacios no lo hace porque se lo impongan, sino porque es una actividad que le atrae, a la que desea ir. Cuando se pasa por primera vez el umbral de la escuela, se comienza a ser menos individualista para unir tus pasos a los de los otros en armonía, buscando la belleza. Aunque se trabaja en grupo, nunca se deja de lado la creatividad persona; ya que con los pasos básicos, antiguos que te regala el maestro, debes improvisar y darles nuevas formas y tiempos. Lo que se podría asemejar bastante a la acción educativa, el profesional de la educación debe implicarse para dotarles de herramientas y conocimientos que su maestro le enseño y el ha ido reconstruyendo, para que sus alumnos creen y recreen su propio estilo, sus propias perspectivas y posiciones ante la vida. Ambos tipos de escuelas, las de danza y las del sistema educativo, deben ser lugares en los que se de espacio para que algo pase, no deben ser sitios desde los que se marquen instrucciones, deben ser espacios en los que los que allí acuden puedan experimentar y crear solo por la mera razón de querer hacerlo, por disfrutar de la tarea. 

Otro de los valores de la danza es el respeto al compañero, cuando no se baila solo se debe mirar por el bienestar del compañero, ya que si por tu falta de atención o despreocupación un compañero se lesiona no vas a poder entrenar o actuar. La danza, además de educar, es una forma de canalizar las emociones, de evadirse por un tiempo de lo que hay fuera de la pista de danza. 

En el documental se ve como el actual director de la compañía, Gil Román, conecta a la compañía con los ciudadanos del municipio. Se insta a los ciudadanos a que colaboren con las responsabilidades que se desprenden de la actividad de la compañía y ésta última se prepara para ofrecer arte a su público, su ciudad. 

El arte siempre ha sido un elemento liberador que cambia a las personas que lo producen o lo admiran. Como dijo Ted Shawn  (Time. 25-7-1955): "La danza es el único arte en el que nosotros mismos somos el material del que el arte está hecho". Ser arte se consigue con "un 10% de inspiración y 90% de transpiración", de esfuerzo y de ánimo.

Judith de Paz.

FLAMENCOS CONTRA LOS BANCOS.

ARTISTAS = CIUDADANOS COMPROMETIDOS.

       

      

       Flo6x8 es una asociación andaluza de flamenco, que utiliza la música, el cante y la danza como arma para luchar por los intereses comunes, en especial contra los abusos a los que nos están sometiendo los bancos. Sus acciones se basan en hacer actuaciones dentro de las sucursales bancarias, en las que cantan letras muy criticas con la labor de los bancos y las bailarinas animan a la gente que se encuentra en el banco a que se unan. 

Flo6x8 es un movimiento de ciudadanos asociados, en principio, por la música y la danza, y que ante cambios socioeconómicos y políticos salen a ocupar sus calles, inundándolas de críticas y mucho arte. Los propios Flo6x8 afirman: “Tenemos la esperanza de que se realice un juicio de Nuremberg contra la banca y los gobiernos bajo su corruptela, nuestras acciones son un botón de muestra de lo que está por venir”.

       Los vídeos que os adjunto son solo dos de las tantas acciones que ha llevado a cabo este movimiento. Sus múltiples actuaciones ya han han conseguido captar la atención de la gente, en youtube los dos vídeos que adjunto reunen más de 807000 visitas.

Podéis encontrar más actuaciones de este movimiento en:    http://flo6x8.com/intro 




                                                                       Judith de Paz

LA SERVILLETA DE PICASSO.

El documental comienza con una anécdota que tiene como protagonistas a Pablo Picasso y una camarera. Picasso tras almorzar en una cafetería francesa pintaba muy concentrado en una servilleta. Cuando la camarera fue a cobrarle el café Picasso le quiso pagar con ese dibujo de la servilleta. Entonces, la camarera le pidió que le firmara tal dibujo y este le respondió: - No mademoiselle, solo pretendo pagar el almuerzo, no el local.- Y es que, como ya veremos, “el poder sobre el arte nunca es inocente.

Este documental se propone que descubramos el peso del arte y la cultura en las sociedades a lo largo de la historia. Durante y tras periodos en los que se producen sucesos que afectan gravemente a la ciudadanía, siempre hay artistas que retratan estos momentos de una manera realista o crítica, el arte se convierte en un modo para expresar el descontento social. El arte puede usarse para matar los ratos libres y para desahogarse, o bien, para a la vez intentar que otros admiren nuestra crítica y sientan que esa misma realidad a ellos les afecta. Puede ser una forma muy eficaz de difundir problemas y que les llegue a la gente.

Infinidad de veces en España artistas y estudiosos han reflejado su descontento ante la realidad que les envolvía. Por ejemplo, durante la II Republica se detecta que hay una gran cantidad de población que es analfabeta, y muchos artistas e intelectuales de la época como Cossio, Giner de los Rios Lorca, Buñuel, Dalí, Cernuda, María Moliner, María Zambrano,… desplegaron acciones encaminadas a que la cultura, hasta ahora de las élites, llegara a las regiones más recónditas del país. Toda esta gran labor pedagógica y los resultados de ésta fueron detenidos por la rebelión militar que desembocó en una guerra civil y tras esto, en dictadura. Durante la guerra y tras ella se fusilan a intelectuales y artistas de ambos bandos, entre ellos Federico García Lorca. La muerte de estas figuras hace que otros intelectuales se exilien de forma voluntaria. Desde sus nuevos destinos, muchos de ellos producirán obras en las que se critica la situación de los exiliados y de los que todavía resisten.

Durante los bombardeos, el Museo del Prado fue atacado por el bando fascista y tanto su director, Picasso, como los dirigentes políticos se encargaron de proteger todas las obras que allí se exponían exiliándolas también a ellas. Más tarde, durante la dictadura franquista, los cuadros fueron repatriados. Los poderosos eliminan la cultura y a sus principales productores o se apropian del arte y el saber. Los teatros, salas de arte y bibliotecas son abandonadas por la población.

Durante la dictadura, aunque el arte y el pensamiento son censurados duramente, menos el de los exiliados, los franquistas empiezan a verlo como elemento de apertura al mundo. El régimen exhibe obras pero nunca al autor de ellas; se politiza el arte. Sin embargo, a figuras como Dalí o Picasso el régimen no tiene más remedio que aguantarlas por ser conocidos internacionalmente.

Con la caída del Régimen, España se encuentra sin equipamientos culturales y con una ciudadanía sin conocimientos al respecto, por lo que se comienza a instruir a los ciudadanos en este ámbito. A su vez, los movimientos políticos de izquierda comienzan a usar el arte y la cultura como medio para captar votantes.

En la actualidad la cultura y el arte son un negocio más para algunos, pero para unos pocos el arte sigue siendo un elemento liberador con el que se puede mostrar lo que amamos y odiamos del mundo, consiguiendo, en muchas ocasiones, que la gente se conciencie o incluso que se movilice. El arte es construido por nosotros, pero a la vez nos construye. Por esto desde antaño se ha reprendido a los más cultos y creativos. Y es que, la incultura es tortura.

“EL GUERNICA”, PICASSO.

Esta gran obra de Picasso, es una de las más conocidas de este famoso pintor. Picasso pintó este cuadro porque el Museo Internacional de París va a hacer una exposición y le encargan un mural, al principio no sabe en que basar su pintura. Esto cambia con el estallido de la Guerra Civil y con la posterior victoria de los rebeldes. El 26 de Abril de 1937, la aviación Nacional Socialista alemana bombardea la ciudad de Guernica. Picasso al enterarse del suceso lo escoge como tema adecuado para ser expuesto en París y así lo hace. En este cuadro se aprecia el dolor, el fuego y la muerte de la población civil fallecida en Guernica durante estos asaltos fatídicos. El Guernica pasa muchos años fuera de España; Carrero Blanco solicita el regreso del Guernica a España, pero Picasso pide a cambio el restablecimiento de la Republica, con lo que el cuadro permanece donde está, en el Moma. Tras la muerte de Picasso y la llegada de la democracia el mural regresa por fin a España, ahora mismo se puede encontrar el en Museo Reina Sofía.

Judith de Paz

SISTEMA NACIONAL de ORQUESTAS de Venezuela

INTEGRACIÓN SOCIAL A TRAVÉS DE LA MÚSICA.

Este documental nos detalla una organización creada en Venezuela utilizando la música como instrumento principal a la hora de que ciertos colectivos en riegos de exclusión social encuentren un elemento que les haga sentirse más integrados. Una de las finalidades de este sistema es que estas personas salgan de sus tránsitos habituales y se acerquen a otros contextos en los que no habitan cotidianamente, pero a la vez estas personas aprenden música y la practican, y por qué no pueden llegar a formar a buenos músicos. Este proyecto va dirigido a los venezolanos sin los suficientes recursos, diversos funcionalmente, privados de libertad,... Este proyecto crea grupos en los que la condición de músico es lo único que se valora; no se valora lo que fuiste, sino lo que estás siendo, un compañero y un músico. Se valora, entonces, si colaboras con tus compañeros y si consigues dar la nota que toca. Se crean grupos diversos pero a la vez igualitarios, cada uno con sus capacidades e intereses, pero todos van a aprender música con lo que ello conlleva.

En este documental, se hace patente que los profesionales que trabajan en este proyecto creen que la música es un elemento liberador, un instrumento educativo que no solo resulta placentero al que la experimenta, sino que también sirve para transmitir valores de forma transversal. Además, allí donde van difunden el Sistema Nacional de Orquestas de Venezuela.

Al inicio nadie entre sí se conoce, pero con el tiempo, los miembros de la orquesta se convierten en un grupo de amigos y compañeros que trabajan por un interés común, crear y recrear música. Eso les hace desarrollar un sentimiento de pertenencia a ese grupo, por ello, saben que si quieren permanecer en la orquesta deben respetar el umbral de su puerta, aceptar las normas con las que se convive en la orquesta. Además, al desvincularse de sus entornos cotidianos, en ocasiones marginales, y sentirse uno más en un ambiente en lo que se valora por encima de todo es la música, los miembros de la orquesta se involucran y participan en la organización y ejecución de cada una de las actividades que se desarrollan en la orquestas. Las personas inmersas en este proyecto cada vez más se desvinculan de los entornos en los que se movían inicialmente, para vincularse cada vez más a estas nuevas perspectivas que pueden ver gracias a la música y su acción transformadora.

La posibilidad de pertenecer a este ambiente les resulta satisfactoria se sienten orgullosos de esta pertenencia, son valiosos y aceptados como son y por lo que hacen. 

Judith de Paz

€CONOMÍA DEL BIEN COMÚN ¿Contradictorio?

NUEVO MODELO ECONÓMICO ALTERNATIVO.

Se está empezando a hablar cada vez más del nuevo Modelo Económico del Bien Común , que a diferencia del modelo actual, está dirigido de abajo hacia arriba; no beneficia solamente a las empresas, bancos y a su productividad y rentabilidad, sino a valores que aparecen en la Constitución, la cual se crea para garantizar el bien común, entendido por este nuevo modelo como igualdad en los salarios, la no explotación y discriminación laboral, la no contaminación por la actividad industrial, el tratamiento de los productos de la forma más natural e higiénica posible, el no desvio de capital producido en el país a paraísos fiscales,… Este modelo busca la concienciación de los ciudadanos en primera instancia, pero sobre todo busca el cambio de mentalidad de las empresas, bancos y gobernantes electos. Y aclaro que digo que los ciudadanos en primera instancia, porque son los que deben unirse para reclamar esta valiosa posible mejora para el bien de nuestra sociedad en declive, para el bien común.

Esta nueva perspectiva desde donde mirar la economía no solo tiene beneficios para trabajadores, consumidores y ciudadanos, sino que también se traduce en ventajas para las empresas que alcancen la excelencia en forma de beneficios fiscales, subvenciones,…

El modelo del bien común no busca solo la rentabilidad, sino que las empresas ofrezcan productos que se han elaborado con calidad, garantizando la seguridad laboral de los trabajadores y acabando con las desigualdades entre trabajadores.

Somos una sociedad demasiado individualista, se ha dejado, por desgracia, a un lado el defender el bien común; cada individuo defiende sus intereses personales olvidando los intereses de todos. 

Si queremos que las cosas no sigan igual, la unión y participación de la ciudadanía es el motor principal para que se produzcan cambios y queda demostrado históricamente, que una vez que comienzan a moverse sus engranajes no hay nada que lo pare. 

 Podéis encontrar más información al respecto:
http://www.lasexta.com/lasextaon/salvados/completos/salvados__reiniciando_espana/627483/1

Judith de Paz

PRESUPUESTOS DE LA MODERNIDAD.

Se debe tener cuidado con el principio de libertad individual. El discurso moderno intenta definir el mínimo común compartido por los ciudadanos, dejando a un lado el principio de libertad personal. Es cada individuo, desde dentro, quien debe actuar para producir cambios. Deben ser los propios ciudadanos los que defiendan lo público, en tanto que individuos pertenecientes a una misma comunidad, construyan ciudadanía y generen ambientes en los que prime la igualdad de oportunidades.

Los educadores sociales deben educar a la ciudadanía, propiciando que los individuos adquieran una conciencia democrática, deben involucrarse en su realidad para poder decidir sobre ella. Además, deben procurar que el acceso a la cultura sea real y no desigual. La ciudadanía debe sentirse vinculada a lo común si quiere conseguir justicia social, comprometiéndose así con las generaciones venideras. Otra brecha en la que el educador social podría desempeñar una buena tarea sería el trabajo de la interculturalidad, ya que vivimos en un mundo diverso por naturaleza, debe haber también diversidad en las opciones culturales. Por último, el educador social debe fomentar actitudes de respeto a las condiciones ambientales por parte de todos, ya que son las condiciones que habitamos todos.

¿Pero qué contradicciones debe asumir el educador social antes de embarcarse en las misiones anteriormente citadas?

1. En nuestro mundo, globalizado, hasta que no hemos sufrido la decadencia del Estado de         Bienestar, no nos hemos preocupado, no nos hemos movido ni protestado por ninguna de las injusticias que vemos día a día a nuestro alrededor.

2. En cierto modo, lo que nos pasa nos pasa porque casi el total de la ciudadanía lo ha generado. Lo que en estos tiempos está aconteciendo, se lo debemos a nuestro estilo de vida y nuestras formas de consumo. Falta ética en los hábitos cotidianos de los ciudadanos.

3. Cada día tiene que ver con el anterior. Favorecemos ciertas guerras, genocidios y desastres medioambientales. Es decir, para que unos países puedan gozar del título de “primer mundo”, otros deben vivir en la más extrema pobreza. Si los países desarrollados gozan de tantas comodidades y lujos es porque en otros países sus ciudadanos no cuentan ni con los bienes más básicos (comida, agua potable, medicinas,…).

Estas contradicciones deben hacerse visibles para que produzcan un efecto educativo. Los educadores sociales han de trabajar para que tanto individual como colectivamente aparezcan en los ciudadanos conciencias comunes, responsabilidad colectiva y se conozcan las obligaciones como tales.

Los educadores sociales trabajan con gente que solo cree que tiene derechos, olvidándose de que también tienen responsabilidades y obligaciones. Considerar al otro en cualquier decisión que tome es el primer paso para educar en responsabilidad ciudadana.

Judith de Paz